Otros recintos

 

Un recinto, según la Real Academia Española es un “espacio, generalmente cerrado, comprendido dentro de unos límites”.

A lo largo de la historia el ser humano se ha movido, literalmente, entre el deseo de libertad y la necesidad de protección, entre la amplitud de la naturaleza y los límites del refugio.

Si bien a lo construido se le confiere la capacidad de crear y definir los ámbitos arquitectónicos, la idea del recinto ha cobrado nuevos significados desde la mirada de determinados artistas, oponiendo la “debilidad” de la línea a la “solidez” de lo edificado.

Memento (Laura Dhondt. 2012. Fuente: foam)

 

A comienzos de los años 60 del siglo pasado el artista informalista Alberto Greco (1931-65) desarrolló su personal obra vivo dito (dedo vivo), “encerrando” a diversos paseantes en círculos de tiza que dibujaba en la calle para significar su valor artístico. A finales de esa misma década Franz E. Walther trabaja sobre la idea de la ocupación espacial, fruto de la relación y tensión corporal.

Ambos artistas estaban hablando de otros recintos muy poco materiales.

Vito dito (Alberto Greco. 1962) y Action pieces (F. E. Walther. 1960s.)

                        

En el pasado cambio de siglo Massimo Uberti configura, utilizando como herramientas físicas y artísticas unas líneas de luz, estrictos ámbitos autónomos respecto al lugar donde se exponen, mientras años más tarde Ron Gilad modifica el espacio con minimalistas líneas que parecen dibujadas en el aire.

Stanza silente (Massico Uberti. 2001) y Facade nº 10 (Ron Gilad. 2013)

                         

En 2012 el fotógrafo y escultor Cayetano Ferrández presenta su distópico proyecto “El hombre gris". Una de sus obras supone una vuelta de tuerca a la idea de la materialización del recinto a partir de una realidad ficticia, de manera similar a como lo haría poco después John Dykstra con Penalty box (“Área de castigo”.  2016).

"El hombre gris" (C. Ferrández. 2012) y Penalty box. "Área de castigo" (J. Dykstra. 2016)

Un camino diferente recorrería el artista visual e ingeniero Rubén Martín de Lucas, cofundador del colectivo Boa Mistura, proponiendo una reflexión sobre la apropiación del espacio, ya sea interviniendo en el paisaje o en lugares públicos, con sus Stupid Borders.

Stupid borders (R. Martín de Lucas. 2015-17)

                         

Pero seguramente de estas cuestiones nos hablaba ya la fotografía “Tomelloso. Ciudad Real” en la que Ramón Massats (Premio Nacional de Fotografía 2004), captó en 1960 a una mujer pintando la línea que separa su casa (refugio) de la calle (tierra de todos y de nadie) como si el recinto se definiese más por el negro trazo que la recorre que por la sólida construcción encalada.

"Tomelloso, Ciudad Real" (Ramón Masats. 1960)