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lunes, 20 de diciembre de 2021

Las ciudades oscuras de Schuiten y Peeters

 

En 1996 el dibujante François Schuiten y el guionista Benoît Peeters publicaron “Le Guide des cités” (Ed.  Casterman). 

Escrita simulando el erudito estilo de las guías de viajes de finales del siglo XIX y comienzos del XX documentaron con abundantes ilustraciones y datos de todo tipo las fantásticas, en su doble vertiente de fantasiosas y de bien representadas, “Cités obscures”, que habían iniciado con “Les Murailles de Samaris” (1982).

En la Introducción sus autores hablan de que “los lazos entre este universo y el nuestro parecen antiguos y frecuentes” y citan obras de escritores como M. Maeterlink, J. Gracq o R. Daumal, pero también se refieren a F. Kafka, W. Benjamin, I. Calvino, J. L. Borges o A. Bioy Casares, por sus miradas hacia lo fantástico.  

La Guía comienza con la ubicación del territorio de las “Ciudades oscuras” en el mapa de un planeta cuya visión es imposible desde el nuestro, “… como si fuese víctima de un eclipse permanente”.


Portada de la Guía y supuesto mapa de localización de las ciudades. ("Le Guide des Cités". 1996)

En las novelas gráficas que la precedieron sus protagonistas tenían la misión de descubrir algún misterio en otra ciudad (“Les Murailles de Saramis” o “La route d´Armilia”), de planificar y ejecutar su desarrollo urbanístico (“La Fiebre de Urbicanda” o “Brüsel”) o de conocer y guardar mitos y edificios.

En unos casos sus nombres hacen un guiño casi literal a ciudades bien conocidas, Pârhy-París, Brüsel-Bruxelles, Kobenhaven-Copenhague, y en otros evocan con su sonido antiguos y lejanos lugares, Mylos, Xhystos, Calvani, Galatograd, etc.

Su ordenación varía entre los tejidos urbanos convencionales, desde la diminuta trama de la ciudad histórica a la ortogonalidad de los nuevos ensanches, y singulares estructuras espaciales que parecen invadir la ciudad.


Plano de la ciudad de Urbicanda ("Le Guide des Cités". 1996)
 
Ilustración de "La fièvre d´Urbicanda" (1985)

Las ciudades descritas por Schuiten y Peeters están compuestas de grandes edificios que empequeñecen literalmente a los protagonistas y sus historias, y sus arquitecturas se nutren de todo tipo de evocaciones, barrocas o fabriles (Mylos), de luminosas estructuras de acero y cristal tipo Art Nouveau (Xhystos, Calvani) o de sólidas construcciones deudoras del Futurismo italiano y del Art Déco (Urbicanda).


Las ciudades de Mylos ("La route d´Armilia". 1988)  y Calvani ("Le Guide des cités".1996)

Xhystos ("Les murailles de Samaris". 1982)


Urbicanda ("Le guide des cités". 1985)


Y en este imaginario urbano se cruzan constantemente fantasiosas construcciones con grandes cúpulas orientales por encima de las cuales circulan sus habitantes (Galatograd), estilizados rascacielos envueltos por la niebla (Kobenhavn), edificios con formas vegetales (Blossfeldtstad) o laberínticas construcciones escenográficas (Samaris, Pâhry).

Galatograd y Kobenhavn ("Le Guide des cités". 1996)

Blossfeldtstad ("Le Guide des Cités". 1996) y Samaris ("Les murailles de Samaris". 1982)


Un mundo de ciudades en el que la frontera entre las imágenes sugeridas -la ficción- y muchas de las que construimos día a día -la realidad- se confunde en la cabeza del lector.


Si te interesa la representación de la arquitectura y la ciudad en el cómic y la novela gráfica puedes consultar:

https://laciudadvisitada.blogspot.com/2021/05/arquitecturas-modernas-en-el-comic.html

https://laciudadvisitada.blogspot.com/2021/03/la-ciudad-en-blanco-y-negro-dos-novelas.html

https://laciudadvisitada.blogspot.com/2021/02/el-espacio-arquitectonico-en-el-comic.html

https://laciudadvisitada.blogspot.com/2020/09/la-ciudad-en-el-comic.html

https://laciudadvisitada.blogspot.com/2020/02/amueblando-con-diseno-el-comic.html










lunes, 29 de marzo de 2021

La ciudad en blanco y negro: dos novelas gráficas

 

Setenta años separan las novelas gráficas, La ville (1925) de F. Masereel (1889-1972) y Dropsie Avenue (1995) de W. Eissner (1917-2005), en las que las ilustraciones se apoderan de sus páginas hasta el punto de que en la primera no hay una sola palabra escrita, más allá  de su título y presentación, y en la segunda lo didáctico de los dibujos hace casi prescindible la presencia de aquella.

La ciudad (F. Masereel. 1925. Nordicalibros) y Avenida Dropsie (W. Eisner. 1995. Norma Editorial)

Ambas comparten la idea de explicar gráficamente la transformación de la ciudad moderna. Con argumentos distintos, lenguajes gráficos bien diferentes y un salto temporal nada desdeñable, una nos sitúa en el momento histórico en que se elabora mientras la otra ilustra un siglo de historia de un barrio.

La ville es como un gran retablo formado por múltiples páginas de un potente contraste en blanco y negro, cuyos originales fueron grabados sobre madera con el lenguaje propio del expresionismo artístico centroeuropeo, y que permite su lectura de forma aleatoria dado su homogéneo tratamiento.

Sus imágenes con masas de trabajadores, fábricas de humeantes chimeneas, apiñados barrios obreros, grandes edificios perforados de ventanas, luminosos anuncios de la diversión y del lujo al alcance de una minoría, etc. son flashes que componen un fondo continuo que habla de la violencia del sistema y del comportamiento del ser humano. 



Ilustraciones de La ville (A. Masereel. 1925)

Con el triunfo del Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán y la instauración del Tercer Reich, La ville al igual que el resto de la obra de Masereel, fue considerada arte degenerado por los nazis y prohibida.

Avenue Dropsie forma parte de la trilogía A Contract Whit Good y narra la historia de una protagonista principal, la Avenida Dropsie, hipotéticamente ubicada en el Bronx (Nueva York) con múltiples y pequeños actores, sus habitantes que le acompañan y le dan sentido, desde 1870 hasta un siglo después.

Del comienzo y final de Dropsie Avenue (W. Eisner. 1995)

Realizada con el inconfundible estilo y maestría de Will Eissner sus ilustraciones estructuran las páginas de muy variadas formas, acentuando el dramatismo de la narración con múltiples composiciones de imágenes muy descriptivas en sus detalles.

 

Diversas composiciones y puntos de vista de Dropsie Avenue (W. Eisner. 1995)

La historia es la historia de cuaquier barrio de cualquier ciudad de cualquier lugar: la urbanización de un territorio y la progresiva y constante transformación de sus calles  y edificaciones en tiempos de crisis económicas, inmigraciones, guerras, desarrollos especulativos y empobrecimentos sociales.

La crisis del 29 y la Guerra del Vietnam en Dropsie Avenue (W. Eisner. 1995)

Y sobre todo es la historia de las gentes que van ocupando y abandonando el lugar, poniendo de manifiesto los sentimientos que les impulsan y mediatizan en sus pequeñas, o no tan pequeñas, historias cotidianas.

La vida cotidiana en Dropsie Avenue (W. Eisner. 1995)

El final en ambos casos deja ese sabor agridulce propio de la mezcla entre la ilusión y la realidad.